lunes, 3 de abril de 2017

UN GRAN ADIOS: BLACK SABBATH CONFIRMO OFICIALMENTE SU SEPARACION



Tras 49 años de trayectoria, la banda británica Black Sabbath confirmó oficialmente su separación. Los emblemáticos exponentes del heavy metal finalizaron su gira mundial de despedida en febrero en su natal Birmingham.



Un posible reencuentro en el futuro



Para la tranquilidad de sus fanáticos, no todo quedará en el olvido. Tony Iommi, guitarrista del grupo aseguró al concluir el tour, que existe la posibilidad de que vuelvan a tocar juntosaunque no quieren volver a salir de gira. "No creo que hayamos dado nada por finalizado, más allá de que no queremos salir más de gira. ¿Quién sabe? Es probable que hagamos algo", sostuvo.

También, evidenció que como grupo no han hablado de eso al respecto, pero que mantiene las esperanzas de que vuelvan a reunirse. "En realidad no hemos hablado de nada, pero estoy seguro de que puede suceder algo, en algún sitio", declaró.
El futuro de sus integrantes

Los integrantes ya tienen planes a futuros para realizar nueva música lejos de la agrupación. Ozzy Osbourne, declaró en noviembre pasado a Ultimate Classic Rock, que la decisión de separarse radicaba en los otros participantes y no en él."Yo no quiero retirarme, es Black Sabbath", aseveró. Sobre sus proyectos musicales, el cantante manifestó que seguirá con su propia música.

Quizás sólo necesiten estar un tiempo separados, pero existe una contradicción por los miembros de la banda sobre su futuro juntos. Lo cierto es que oficialmente están separados.



La última vez que se presentó la banda en nuestro país fue el pasado 19 de noviembre en el marco de su tour de despedida en el Estadio Nacional.

Imagen relacionada

¿CUAL FUE LA CAUSA DE LA MUERTE DE PAUL GRAY?



Aproximadamente a las 10:54 a.m. del 24 de mayo de 2010, un empleado del hotel Towne place de Urbandale, un suburbio de Des moines en el estado de Iowa, llamó a la policía tras hallar el cuerpo inerte de Paul Gray, de 38 años en una habitación del hotel.

Para ese momentono estaban claras las causas que habrían ocasionado el deceso de Gray. Se determinó que no había evidencias de homicidio, aunque la investigación se siguió llevando a cabo y el martes de mayo se realizó una autopsia en la que además se le realizó un examen toxicológico para determinar si hubo algún factor que contribuyera con su muerte.

Ese mismo día, los miembros de Slipknot junto al hermano y la esposa de Paul convocaron una conferencia, dando unas palabras de lo que sentían tras la muerte de su amigo y compañero de Slipknot. Los integrantes de la ba nda se despojaron de sus habituales máscaras para ofrecer una emotiva conferencia de prensa, donde hasta las lágrimas se apoderaron del Dj, Sid Wilson.

"Es muy importante que todos, además de nosotros, entiendan que Paul Gray era la esencia de la banda Slipknot, y que Paul estuvo allí desde el mismísimo comienzo", dijo el percusionista M Shawn Crahan, quien tocó con Gray en una de las primeras versiones de Slipknot a principios de la década de 1990. Crahan aseveró: "Ninguno de nosotros estaría en el camino que está ahora en la vida, o tendría el tipo de vida que tenemos, sin él".

El 26 de mayo en el sitio web de The Des Moines Register se publicaron las siguientes actualizaciones con respecto a la autopsia:
la Autopsia realizada a Paul Gray reveló que su muerte fue a causa de una sobredosis.
la causa de muerte se sigue investigando y se espera el resultado de los exámenes toxicológicos.

James lomenzo, ex-bajista de Megadeth, fue quien sustituyó a Paul en la gira de verano de Hail!. Curiosamente, David Ellefedson era el bajista de Hail! hasta hacía poco y volvió a Megadeth. James LoMenzo era el bajista de Megadeth hasta ese momento, pero tras la llegada de Ellefson, dejó el grupo. Ahora se cierra un ciclo de nuevo cubriendo la plaza que iba a cubrir Paul Gray. Aclaración: Hail! es el nombre de una banda de música que Paul Gray creó en paralelo a su banda Slipknot.

Donnie Steele es el bajista sustituto de Paul Gray en Slipknot. Donnie Steele fue guitarrista de Slipknot durante el período de 1995. Quien fue sustituido por Mick Thomson. La razón de su regreso es debido a su continua buena relación con el grupo tras su marcha. Posteriormente, para el quinto album .5: The Gray Chapter fue sustituido por el bajista Alessandro Venturella.

Para el 23 de junio de 2010, los resultados de la autopsia estaban concluidos. En ella se reveló que murió a causa de una sobredosis accidental de morfina y su sustituto sintético, el fentanilo.

Resultado de imagen para paul gray rip

¿COMO CAMBIO SLIPKNOT DESPUES DE LA MUERTE DE PAUL GRAY?



A lo largo de todos los años de su carrera musical, la banda originaria de Iowa Slipknot, ha vivido toda clase de situaciones y probablemente la experiencia más difícil para todos los integrantes fue cuando el 24 de mayo de 2010, Paul Gray –bajista y fundador– fue encontrado muerto por una sobredosis de morfina en una habitación de hotel.

Debido a que todos los integrantes de esta agrupación metalera siempre fueron bastantes unidos –a pesar de que cada quien se dedicara a sus proyectos alternos, como Corey Taylor con Stone Sour–, este acontecimiento causó que suspendieran las actividades de trabajo en un nuevo álbum y entraran en un corto descanso.

Un año después, Slipknot comenzaba a dar sus primeros pasos de regreso a los conciertos sin uno de los hombres que comenzaron la idea de esta gran banda, y en cada una de sus acciones decidieron rendir homenaje a su difunto amigo. Por ejemplo, utilizando los clásicos trajes rojos característicos de sus inicios, colgando el de Gray junto con su máscara en su posición habitual sobre el escenario.
Resultado de imagen para paul gray

domingo, 2 de abril de 2017

¿COMO INICIO EL METAL? (HISTORIA, GENEROS Y CONTROVERSIAS)

“It was like heavy metal falling from the sky“

(“Era como metal pesado cayendo del cielo”)



La música ha sido un deleite humano desde que este tiene uso de razón. Cada cultura ha desarrollado su propio estilo y con el pasar de los años se mezclaron con otros y aparecieron nuevos. En el siglo veinte, como todo lo demás, la música se desarrollo y evolucionó. De repente se escucharon guitarras distorsionadas, voces agudas baterías rápidas y gente moviendo su cabeza de arriba hacia abajo y viceversa. De la nueva vertiente musical del siglo veinte aparecieron muchos géneros, subgéneros, vertientes, estilos, mezclas, etcétera, pero de entre todos ellos hay uno en especial: el Metal. Esa rama que representa para muchos jóvenes algo más que solo música, representa una ideología y una manera de vivir totalmente diferente a la de la sociedad actual. Su música es llena de sentimientos, energía y difícil de comprender para mucha gente. Sencillamente es algo fuerte pero delicado. Ruidoso pero melódico. Crudo pero verdadero. Oscuro pero poético. El problema con el Metal ha sido las controversias que han surgido a su alrededor. Por esto, en parte ofendido, aclararé estas dudas, ya que soy metalero a muerte.



En el Metal existen muchos subgéneros, algunos muy parecidos y otros totalmente diferentes, por lo que no cualquiera puede distinguirlos con facilidad. Cada uno intenta expresar algo diferente y de una manera distinta. Pero todos, absolutamente todos, nacieron de la misma “madre”: el Heavy Metal. Para poder comprender sobre todos los géneros que nacieron de esta “madre” hay que entender primero como nació ella. Podría definirse como un género musical evolucionado a partir del Rock n´ Roll, el Blues y el Hard Rock, caracterizado por potentes sonidos de guitarras distorsionadas, bajos pronunciados, baterías con doble pedal y voz aguda (generalmente de tenores). El estilo del Heavy Metal Clásico (Heavy Metal puede hacer referencia al género global como también al subgénero), tiene un ritmo mas agresivo, crudo y no tan refinado como los otros estilos de Metal. Se originó a finales de los 60, siendo su principal precursor y creador la banda británica Black Sabbath. Otras bandas como Deep Purple comenzaron a experimentar entre el Hard Rock hasta llegar al Metal sin darse cuenta de ello. Otros, especialmente Led Zeppelin, marcan influencia en el género con la guitarra distorsionada de Jimmy Page y la voz aguda y clara de Robert Plant. Lo que siguió en los años siguientes fue decisivo. Muchas bandas adoptaron el estilo fuerte y oscuro de Black Sabbath convirtiendo al Metal en una sensación. El problema en aquella época es que aún no se definía el género, pero esto cambio con la llegada de otra banda británica, que hasta ahora sigue siendo una leyenda: Judas Priest. Su vocalista, Rob Halford, fue quien impuso el estilo a sus fans de ropa de cuero y ornamentos de plata o hierro reemplazando así, parcialmente, a los atuendos hippies de la época. El Heavy Metal al fin tenía un estilo musical definido y una manera de vestir característica. Desafortunadamente, el Heavy Metal se vio sumido en una etapa difícil debido al auge del Punk. Es justamente en este momento, justo a finales de los 70 y principios de los 80 cuando aparece lo que luego sería la salvación del Heavy Metal e impulsaría a otros géneros a salir a la luz.



Lo que “salvó” al Metal fue la NWOBHM (New Wave Of British Heavy Metal), ya que luego de que Gran Bretaña estuviera sumida durante algunos años mayoritariamente en la escena Punk, una nueva generación de músicos entraría a los mercados mundiales con un sonido mas pulido que el del antiguo Heavy Metal pero sin alejarse totalmente de él. El movimiento se dio a finales de los 70, y se lo reconoció finalmente el 19 de mayo de 1979 cuando el escritor de noticias musicales, Alan Lewis, luego de leer sobre una noticia escrita por Geoff Barton. Como respuesta al ya gastado y tedioso Punk, poco a poco aparecieron más bandas, alrededor de toda Europa, pero siempre fueron las bandas británicas las que dominaron el movimiento. Su estilo se caracterizaba por secuencias rítmicas de power chord combinados por rapidísimos solos de guitarra. Estas bandas llegaron con su propio estilo dejando de lado el aspecto hippie de Black Sabbath y otras bandas. Se dejaron crecer el cabello, se vistieron con camisetas estampadas, jeans gastados y zapatos deportivos con la intención de identificarse con la clase trabajadora, algo que las bandas punkeras ya habían hecho antes. Las principales bandas son ahora leyendas, siguen siendo consideradas íconos y algunas de ellas siguen trabajando musicalmente. Se podría señalar a Angel Witch, Samson, Diamond Head, Grim Reaper, Holocaust, Saxon, y la dama ante la cual todo metalero se inclina y toda banda tiene como guía: Iron Maiden. Con este nuevo aire musical el Metal se vio de nuevo en escena, preparando el terreno para géneros futuros y abriendo nuevamente mercados discográficos. Sin la NWOBHM, el Metal hubiera muerto. La razón es sencillamente porque durante esta “resurrección” se experimentó con voces guturales, letras épicas, letras de tinte social, y otras innovaciones, que servirían de influencia en el futuro. Gracias a la NWOBHM, se inspiraron un grupo de músicos en California y otros en Alemania y Noruega, dando origen a dos géneros que marcarían la historia musical por siempre.



Con la intención de hacer sus canciones más rápidas y más enloquecedoras, muchas de las bandas de Heavy Metal desarrollaron el Speed Metal durante la NWOBHM. Este estilo que si bien no cuenta con bandas que lo interpreten de una manera pura, es el punto de partida para la mayoría de los géneros que vendrán a continuación. El motivo de este hecho es que el Speed no se encuentra fuera del Heavy Metal, solo es una variación en la velocidad de sus canciones. Podría llamársele sencillamente como un eslabón en la cadena evolutiva del Heavy Metal que sirve para clasificar a otros subgéneros rápidos y precisos. Del Speed, parten el Thrash y el Power, de donde se originan muchas familias del Metal.



Inspirados en la NWOBHM, muchos jóvenes en California desarrollaron un estilo más rápido y agresivo llamado Thrash Metal (Metal Azotador), que pronto se extendería a Nueva York, Arizona y Nueva Jersey como sus principales exponentes. Lo que caracteriza este estilo es la precisión de riffs rápidos y agresivos, con solos veloces y letras de tinte social en la mayoría de las canciones. La voz no es aguda como en el Heavy, en muchos casos es sucia, pero siempre agradable al oído. El Thrash nació a principios de la década de los ochenta, dominando la escena musical norteamericana hasta principios de los noventa cuando el Glam y el Grunge finalmente lo hicieron a un lado. Las bandas que se destacaron fueron los llamados “cuatro grandes del Thrash”: Metallica, la que muchos metaleros consideran vendidos y añoran sus tiempos de gloria; Megadeth, nacida del odio de Dave Mustaine hacia Metallica; Anthrax, los humoristas; y Slayer, los oscuros del Thrash.



Otro subgénero inspirado en la NWOBHM y derivado del Speed es el Power Metal. Se originó en Alemania a mediados de los ochenta pero se hizo dar a conocer a principios de los noventa con la caída del Grunge. Musicalmente se centra en la excelencia vocal del Heavy, con una participación nítida, clara y precisa de las guitarras del Speed y la adición de teclados como una guitarra más. Las letras son de corte fantástico y apuntan muchas veces a historias creadas específicamente para cada álbum. El problema con esto, es la utilización excesiva de palabras similares en muchas canciones debido a la limitación en el vocabulario (sea cual sea este), para expresar sucesos épicos. Aunque al final el resultado es bueno, hace a la música un poco monótona a la hora de cantar. En este género se aprecia muy bien las bases de música clásica y preparación musical profesional (en escuelas musicales) de la gran mayoría de los músicos, tanto para la voz como para los instrumentos. Las bandas responsables del género son: Helloween, Gamma Ray (creada por Kai Hansen luego de abandonar Helloween llevando el sonido Power hacia su nueva banda), Blind Guardian y Running Wild. El Power posteriormente se dividiría en subgéneros específicos que clasificaban a las bandas según sus letras. Por ejemplo tenemos el Power Metal, el Viking Power Metal, Extreme Power Metal, Epic Power Metal, Symphonic Power Metal. Muchas veces resulta difícil de clasificar debido a que se mezclan entre ellos, por eso generalmente solo se cataloga a una banda como Power Metal.



Otro subgénero importante es el Progressive Metal. Este nace a partir de cualquier género pero con la diferencia de partir del Rock Progresivo. Esto quiere decir que si se desea hacer una canción de Power Metal Progresivo, se deberá partir del Rock Progresivo para luego mezclarlo con el Power. Por lo general elaboran composiciones extremadamente complejas, cambiando los tiempos, diferentes tipos de amalgamas y modo de la música, dando a notar la buena preparación de los músicos. Sus letras tratan sobre la libertad, problemas de la vida cotidiana, deseos de las personas, superación personal, etc. Como en el Power, se aprecia también la influencia fuerte de la música clásica. Es comúnmente llamado por todas estas razones “el Metal del hombre pensador”. Se destacan entre todas las bandas Dream Theatre y Symphony X.



Una de las vertientes más grandes fue el Doom Metal. Lo característico de esta vertiente es que nació contemporáneamente con el Heavy y justamente de su mismo creador. Con aire melancólico y depresivo, música lenta y pausada, se dividiría luego en el Ghotic Metal y el Death Metal. El Ghotic tiene sonidos fúnebres, voces sopranos cantando al estilo ópera y un sentimiento más enérgico y movido que el Doom, también tocando y utilizando mucho las bases de música clásica. Tiende a tener letras poéticas con temas sobre la muerte, el pecado, la amargura, la tristeza y el dolor. El Death, por otra parte, utiliza las voces guturales (growls), con influencia tanto como del Thrash como del Doom. Sus letras son desde preocupaciones sociales, satánicas y maneras de vivir, hasta poemas narrados con las espeluznantes voces. Es común ver bandas mezclando a los dos vástagos del Doom, utilizando una técnica que podría definirse como la unión de la bella y la bestia. Se escuchan ambos tipos de voces, guturales y sopranos, cantando juntos de una manera melódica y armoniosa.



Existen también dos derivados del Metal que son enemigos: el White Metal, o Christian Metal como suele llamársele, y el Black Metal. El White por una parte es cualquier estilo de Metal que sea, pero con las letras basadas en temas religiosos. Por ejemplo, si una banda de Thrash Metal elabora mayoritariamente letras cristianas o religiosas, se la clasifica dentro del White Metal. En el otro extremo se encuentra el Black, que posee una música oscura y habla generalmente de Satanás y la muerte, blasfemando en contra de Cristo y la religión. Se creó en Noruega como fruto del odio hacia el cristianismo, ya que la manera en que fue cristianizado Noruega fue brutal. Esto hizo que algunos jóvenes, tratando de volver a sus raíces ancestrales, crearan letras paganas y satánicas para irse en contra de una religión impuesta. Este género tiene una poderosa influencia del Death Metal, pero también toques de Heavy.



El comportamiento de los metaleros (metalheads o heavies como se los conoce en Europa y EE.UU.) varía según el estilo al que sigan. Por ejemplo, un seguidor del White Metal, será religioso y apegado a Dios, mientras que, uno del Black Metal, optará por un comportamiento contrario. Un metalero que escuché Power Metal Épico, se sentirá identificado con películas heroicas y medievales. Un gótico por lo general es depresivo y muestra una actitud negativa hacia la vida, pero no llega al extremo del suicidio como se cree. En muchos casos ellos si adoran a la muerte pero la ven como una liberación al tedio y sufrimiento de la vida cotidiana, haciendo de su filosofía algo poética y hasta lógica.



Generalmente la gente afirma que el Metal es música del “demonio”. Esto podría adjudicarse afirmativamente al Black Metal y a algunas bandas de Death Metal, pero no a todo el género musical. Se debe recordar que también existe el White Metal, pero no por ello diríamos que todos los metaleros son cristianos. Constantemente aparecen artículos en revistas, periódicos y en Internet afirmando que el Metal en general infunde el amor a Satanás entre los jóvenes. Personalmente he leído muchos de ellos, perdiendo totalmente la calma antes estas calumnias. Afirman que incluso el White Metal, cuyas bandas tratan de llegar a jóvenes de una manera distinta, son satánicos. He analizado muchas de sus letras y solo he encontrado alabanzas a Cristo y a Dios. Obviamente, como ya lo he repetido antes, si hay bandas satánicas que infunden la adoración al demonio a sus fans, pero esto se da incluso en cantantes de pop de una manera subliminal. No se puede juzgar ni condenar a un género musical por causa de una rama descarriada mientras que hay otra que trata de enmendar eso. Por una parte entiendo a las bandas que interpretan el Black Metal, ya que tienen razones históricas, pero por otra parte, como cristiano, lo repudio por hacer mofa de mis creencias.



Otra afirmación es la de ritos satánicos, sacrificios de animales y misas negras en sus conciertos. Esto es absurdo, ya que esta prohibido por las leyes de la gran mayoría de países por no decir todos. Algo que si sería verdad y que puede ser la fuente de aquella suposición, es la exhibición de animales muertos y baños de sangre con ellos. Esto se da en conciertos de Black y en pocos de Death, pero son pocas las bandas que lo hacen y no es una costumbre como quieren hacer creer ciertas personas.



Hace poco ocurrió una desgracia en Quito cuando una banda de Metal Gótico se presentaba. El incendio cobró la vida de muchas personas dentro. Lo primero de lo que se habló fue que la banda Zelestial y los jóvenes que murieron habían obtenido lo que se merecía por “adorar” a la muerte. Tales palabras me irritaron tanto que incluso escribí una carta a un periodista desmintiendo todos sus falsos argumentos que además no tenían base y que además el periodista no respondió. Una señora llegó a decir en un programa televisivo que esos jóvenes habían muerto por rechazar a Dios. No entiendo que tiene que ver disfrutar de un tipo de música y que eso sencillamente me lleve al infierno. Muchas Iglesias, en especial la Evangélica, han escrito libros, hecho campañas y declaraciones en televisión en contra del Metal y de su tío el Rock. Un ejemplo de esta obsesión es la campaña que emprendieron grupos cristianos contra Iron Maiden cuando quisieron promocionar su disco “The Number Of The Beast” en los Estados Unidos. Otra, es la declaración de prensa emitida por la Iglesia Católica de España en contra de Mägo de Oz cuando lanzaron su disco Gaia II: La Voz Dormida. A mi personalmente, un amigo evangélico, me dijo que me había visto arder en el infierno durante uno de sus sueños, solo por escuchar Metal. Honestamente creo que la gente que utiliza esta manera de juzgar a otros no merece llamarse ciervos de Dios. Solo crean discordias entre los jóvenes por su fanatismo ciego y no totalmente fundamentado.



También se afirma que los metaleros son todos drogadictos. Esto no es cierto, pero tiene ligeras pinceladas de verdad. Desde los inicios del Metal sus fans eran drogadictos, pero se debe recordar que se dio en plena época hippie. Tampoco esto es algo exclusivo del Metal, también se da en otros géneros musicales tanto de mediados del siglo pasado, como recientes. Sería mas preciso decir que es un problema de la juventud en cada generación que ha vivido desde los años sesenta, que de un grupo de jóvenes específico o de un movimiento musical. En muchos conciertos de Metal si es común ver fans utilizando drogas, así como también lo es en conciertos de Punk, Salsa, Pop, y especialmente de Reguetón. Igualmente, son acusados de ser rateros o gente con mala pinta, y por esto se les teme a muchos y se les evita. Es cierto que algunos de ellos participan en actos vandálicos, pero es un número reducido, ya que los ideales del Metal son muy diferentes.



En sí el comportamiento general de todos los metaleros, sin importar el género al que sigan, es el de ser idealista. Soñar con un mundo que no existe, en el que los valores que lo hacían bueno, murieron hace mucho tiempo. Siguiendo este pensamiento, amamos la naturaleza, la amistad basada en lealtad y rechazamos la traición y derramamiento de sangre innecesaria. Vemos al Metal como un refugio a nuestros problemas y como una vía a la relajación y expansión de pensamientos. En gran parte estos pensamientos son influenciados por las letras de las canciones, ya que muchas bandas exponen ideas nobles en ellas, aunque otras hablen totalmente de banalidades. Esto no quiere decir que el muchacho que quiera ser metalero debe cambiar su manera de pensar. En principio uno no se hace metalero, descubre que es metalero al encontrar similitudes de su ideología y filosofía de vida con las canciones que escucha en un momento determinado. Los metaleros nos tratamos de “hermano”, somos, cuando nos encontramos entre nuestros semejantes, a los extremos generosos y cordiales. Esto crea una atmósfera de camaradería única que no existe en otros seguidores de cualquier tipo de música. Por lo general somos unidos, y damos mucha confianza a los que comparten nuestras mismas ideas. Este comportamiento ha sido impulsado y apoyado por bandas como Manowar desde sus inicios, y por Hammerfall, a partir de su “Metal Crusade”. Debatimos principalmente sobre que banda es mejor, sobre discos por salir o que salieron antes de que nazcan, sobre conciertos próximos, etcétera. Esta actitud es normal es cualquier joven de su edad y seguidores de otros géneros musicales, por lo que queda al entendimiento que actúan como lo haría cualquier otro chico.



Otra generalidad sería la vestimenta: jeans gastados, camisetas estampadas con sus bandas preferidas, chaqueta y botas de cuero como también zapatos deportivos, ornamentos de plata y hierro, cabellera larga y a veces aretes. Obviamente hay excepciones como la de los góticos (no confundir con emos), que utilizan ropa victoriana cada vez que pueden, haciendo gala de su influencia gótica de siglos pasados. Otras excepciones en la vestimenta son los seguidores del Viking y el Battle, que utilizan atuendos medievales con cotas de malla y artículos parecidos, pero esto se da más en los conciertos ya que se vería ridículo fuera de ellos.



El Metal es un género rico en arte, en ideas, en aportes musicales y en controversias que parcialmente son ciertas. No se debería de juzgar algo que no se entiende ni se siente, pero tampoco se deben aprobar actuaciones extremas e irresponsables. Siguiendo el esquema universal, este estilo de música tiene un lado bueno y lado malo, un Jin y un Jan. El que se deleite en este tipo de música debería ponerse limites personales para poder distinguir y juzgar el mensaje que trae cada variante del Metal, y no dejarse llevar simplemente por modas o presiones de amigos (estos generalmente son possers que dan mala fama a los metaleros). En cuanto a lo musical, un buen músico respetaría las obras de las bandas metaleras como piezas de arte, algunas perfectas, otras ridículas, pero todas con una particularidad única y verdadera. El Metal es algo místico y bello, con pros y contras que si se saben distinguir, puede ser beneficioso e instructivo. Tengo diecinueve años, he sido metalero durante cuatro y me arrepiento de no haberlo sido antes de eso. Seguiré siendo hasta el día de mi muerte cada vez con más lealtad y amor, con más entrega y pasión. Quizá no pueda expresar lo que sienta de una manera correcta para hacerme entender, pero esto se trata solo de sentimientos y no de palabras. Eso es lo que convierte a una persona en metalera, y eso es lo que hace sentir el Metal.










PELICULAS DE METAL QUE DEBES VER!

1. METALERA (METALHEAD)

2. DEATHGASM

3. CABEZAS HUECAS (AIRHEADS)

4. ANVIL! THE STORY OF ANVIL

5. METALLICA: THROUGH THE NEVER

6. HEAVY METAL IN BAGHDAD

ESAS 6 SON UNA DE LAS PELICULAS QUE PARA MI GUSTO HAN SIDO UNA DE LAS MEJORES FILMES DEL METAL.

AQUI LES DEJO LOS LINKS DE LAS PELICULAS POR SI GUSTAN VERLAS:





AVISO!

ESTE BLOG ES SOLO PARA METALEROS SI NO OS GUSTA? LARGO DE AQUI.....


¿QUE HAY DE NUEVO?



ASKING ALEXANDRIA TIENEN ESCRITO SU NUEVO ALBUM!!!



Ben Bruce confirma que el nuevo de Asking Alexandria ya está escrito.

Resultado de imagen para asking alexandriaA través de una entrevista realizada por la televisión finlandesa Kaaos TV , Ben Bruce habló sobre el nuevo disco y el regreso de Danny Worsnop a la banda. "El álbum está ya escrito y preparado para grabar. Actualmente tenemos algunas oportunidades jugosas de giras, por lo que será genial".

"Cuando Danny se marchó, contínuamos con Denis para que la banda siguiera adelante. Pasamos grandes momentos. Escribimos un disco juntos y no hay ningún arrepentimiento. Pero Danny es parte de nuestra familia. Empezamos la banda juntos y actualmente estamos los 5 miembros originales. Pasamos malos momentos, eso está claro, como en toda relación. Pero como le dije a Danny cuando me llamó para decirme que lo dejaba, siempre habrá un sitio para ti en Asking Alexandria. La gente ha olvidado todo lo que hemos pasado para llegar a donde estamos."

Pronto habrá nuevo de Asking Alexandria. ¿Qué rumbo marcará?


sábado, 1 de abril de 2017

EMOS/CULTURA EMO



Origen: La palabra "emo" viene de Emotional hardcore music. La cultura emo se popularizó en la primera década de los años 2000, a pesar de ello, el inicio de los emos nace en los años 80 como un estilo musical derivado del punk hardcore americano. Actualmente su música es más comercial y su representante más conocido es My chemical romance y Green Day (aunque mucha gente no sitúa a este grupo como emo).




Situación actual: Los emos están bastante extendidos, sobre todo por Latinoamérica, y han surgido subculturas relaccionadas menos conocidas como los "pokemones". La mayoria de emos son jóvenes de edad entre los 14 y 20 años. Muchos de ellos tienen una visión negativa o dramática de la vida y suelen mostrarse al mundo como pesimistas y victimas de una sociedad creada pensando más en el capital y en los intereses privados que se olvida de las personas y sus verdaderas necesidades.
Tanto los emos como los pokemones han dado mucho que hablar, dado que aunque son gente pacifica, han tenido detractores que les tachaban de superficiales y de seguir modas, lo cual en varias ocasiones ha generado peleas o rechazo social hacia esta cultura urbana.

Atuendo característico: Peinado engominado cubriendo parte de la cara, ropa oscura, piercings, zapatillas Converse, muñequeras, chapas, sudaderas con capucha, camisetas ajustadas (generalmente negras) y calzoncillos a la vista.

Intereses y actividades: Son mentes inconformistas y generalmente pesimistas. Se preocupan mucho por su apariencia y se declaran en contra de las modas (aunque paradojicamente ser emo está de moda), suelen tener tendencia a preguntarse el sentido de las cosas y no suelen creer en las religiones. Una de sus frases más repetidas es "el emo nace, no se hace".

Grupos musicales: A día de hoy los grupos musicales escuchados por emos más conocidos son My chemical romance, Blink 182, All american reject, Silverstein, Panic! at the disco, etc.

¿APOCALYPTICA VUELVE A COLOMBIA EN 2017?




La agrupación finlandesa Apocalyptica ha incluido a Colombia en su gira “Apocalyptica Plays Metallica By Four Cellos”, en donde la banda celebrará el aniversario de los 20 años del disco "Plays Metallica By Four Cellos", lanzado el 10 de Mayo del 1996 en aquel entonces con la participación de Eicca Toppinen, Paavo Lötjönen, Antero Manninen y Max Lilja.

Para el 2016 la banda decidió rendirle tributo al disco que les dio gran reconocimiento mundial, llegando a compartir escenario con Metallica en varias ocasiones; por lo cual presentan una nueva edición del disco que incluye tres nuevas canciones: "Battery", "Nothing Else Matters" y "Seek & Destroy", en compañía de Perttu Kivilaakso y el regreso de Antero Manninen a la agrupación.

El evento es un abrebocas de lo que será la edición del Festival del Diablo 2017, por el cual han pasado agrupaciones como Venom, Cannibal Corpse, Testament; entre otras.

¿QUE SON GUTURALES O SCREAMO?



Voz Gutural: La voz gutural, también conocida como death growl voz o gruñido usado en el Death Metal, es un estilo de canto usado por algunas bandas de Heavy Metal
El DRAE define gutural como los sonidos graves y similares a gruñidos que se producen al tocar con la parte detrás del velo del paladar el dorso de la lengua, o aproximándose al velo creando una constricción dentro de la cual el aire que se espire transitará.
Este tipo de tonos bajos se pudo observar por primera vez en cantantes de Jazz como Louis Armstrong y Cab Calloway. Existen por lo menos dos tipos de constricción laringeasupraglotal que son usadas para obtener la voz gutural: la primera técnica se produce mediante la vibración de las cuerdas vocales y la segunda utilizando los pliegues ariepiglóticos.


Screamo: El screamo es considerado un subgénero del emo y el Hardcore Punk. La palabra screamo viene de scream grito en ingles. Básicamente es una fusión de hardcore caótico lleno de letras que tratan temas existenciales con gran carga intelectual, melancólicas y algunas veces temas politicos. El screamo se originó en Estados Unidos a mediados de la década de 1990, y se caracteriza principalmente por vocales o gritos fuertes graves o agudos, muchas veces violentos y dramáticos. A diferencia del hardcore punk, las canciones suelen variar mucho en sus ritmos, siendo generalmente caóticas, pero intercalando suaves secciones melódicas (aunque últimamente se prefiere la experimentación con el post-rock, y los gritos son más agudos. A su vez, a diferencia del grindcore o powerviolence, las guitarras se encuentran menos distorsionadas en la mayoría de los casos.


En el proximo video veremos lo que es:


¿QUEEEE?


Slipknot Tomarán Un Descanso De La Música


Buenas y malas noticias para los amantes del rock, la exitosa banda Slipknot acaba de revelar que tomarán un merecido descanso de la música al haber terminado el ciclo promocional de '.5: The Gray Chapter', sin embargo el baterista Shawn 'Clown' Crahan reveló que la banda se encuentra escribiendo lo que sería su próximo disco.
"Estamos escribiendo como banda junto a Corey Taylor. Estaremos fuera por un largo tiempo, hemos estado trabajando sin parar durante 3 años, Corey está con Stone Sour y lo está haciendo muy bien. Nosotros escribimos y Corey esta consciente de ello, así que mientras nosotros creamos, él está recibiendo las canciones", declaró.
El baterista también comentó que están trabajando a un ritmo relajado y que se reúnen en las casas de cada uno en lugar de rentar un estudio. "Hemos escrito algo de material a lo largo de estos tres años, hay canciones que son increíbles." concluyó.
Aqui les dejo una de sus ultimas presentaciones.....




¿QUE ES HEADBANGING?


El headbanging es un tipo de danza que involucra la sacudida violenta de la cabeza al ritmo de la música, por lo general en el heavy metal, aunque han existido danzas similares que se han llevado a cabo con otros estilos musicales desde hace mucho tiempo (para inducir a un trance o estado). Es visualmente más efectivo cuando la persona que headbangea tiene el cabello largo, aunque el peso añadido incrementa el riesgo de una torcedura de cuello.
El término "headbanger" fue inventado por Led Zeppelin en su primer tour por Estados Unidos en 1968. En el transcurso de un show en Boston, la audiencia que se encontraba en la primera fila sacudía sus cabezas al ritmo de la música. Lemmy, de Motörhead, dijo durante una entrevista para el documental "La declinación de la civilización del Oeste II: Los años del metal", que el término "Headbanger" podría haber sido originado en el nombre de alguna banda, como "Motorheadbanger", aunque esto es poco probable.


¿SABIAS QUE?

Marilyn Manson Y El Retraso De Su Nuevo Disco 'Say10'

Hace unos meses, el polémico Marilyn Manson comunicó que su próximo álbum 'Say10' llegaría en febrero y que sería totalmente inesperado por si pensaba que seguirá con el estilo del último 'The Pale Emperor'. Sin embargo, el tiempo pasa y aún no llega este disco.
De acuerdo con el propio Brian Warner, el estilo que utilizó para este LP corresponde a lo que hizo anteriormente en 'Antichrist Superstar' y 'Mechanical Animals'. A pesar de esto su equipo de prensa ni el cantante han hecho alguna declaración, por lo que los fans se mantienen impacientes ante las noticias de este LP.
"No era mi inteción dar marcha atrás, pero todo ciclo fluye en forma circular y solo sucedió. Estoy un poco ansioso por publicarlo, pues todo sucedió muy rápido. Es por mucho el material más temático y complicado que he hecho", reveló Manson en su momento.
Este material iba a salir a la venta en todas las plataformas desde el pasado 14 de febrero, por lo que continúa siendo uno de los lanzamientos más esperados de este nuevo año.